一部《少年的你》几乎霸占了2020年的各个电影奖项。
本次金鸡，《少年的你》又获得11个奖项提名，这中间包括最有分量的最佳女主，最佳男主，最佳导演等。
同样，从今年金鸡奖的评选情况看，《少年的你》虽然出尽风头，但它的对手也不可小觑。
提名最佳男主+最佳女主的有《误杀》《半个喜剧》《受益人》三部电影。
周申刘露导演的《半个喜剧》，也同时提名了最佳导演。
虽然这些电影早已在院线上映，但并不妨碍我们从金鸡奖的角度、也从中国电影现状的角度，对它们做个全面盘点。
1、《少年的你》：不一样的青春片
虽然拥有“犯罪”“爱情”等多个标签，但本质上来说，《少年的你》是一部另类的青春电影。
两个最主要的角色，虽然是社会青年和中学生的二元“对立”，但在电影的语境里，他们的故事同属青春范畴。
青春往往跟年龄有关，却跟出身、甚至是否接受教育无关。
中国之前的青春电影之所以频频被骂烂片，就是因为对青春的理解过于狭隘。
你能看到堕胎，车祸，撕X，出走等各种韩剧狗血戏码，唯独不见自己曾经经历过的，似曾相识的青春。
《少年的你》则通过陈念和小北两个孩子的共生关系，为我们阐释了真正青春的底色。
就我们所见，电影用极少的笔墨刻画青春的荷尔蒙，青春的逆反和无病呻吟的痛楚，转而将镜头对准现实。
陈念的被霸凌和小北的混混状态，确实对应着社会中某些现实的青春。
它告诉我们青春不一定美好，也不一定有“为赋新词强说愁”的个人情绪放大，但一定真挚，炽热，令人难忘。
爱情也好，友情也罢，陈念和小北用一种跳脱的青春之感，为我们奉献了一出看似是悲剧，实则是喜剧；看似痛彻心扉，实则难忘而美好的少年青春。
当然，这种感觉应该归功于易烊千玺和周冬雨两位演员，也要归功于导演曾国祥。
而且我最开心的是，如今大多数人提到曾国祥，已经不会再带一句“曾志伟的儿子”。
无论从哪个方面来说，《少年的你》都值得今年华语电影的任何奖项。
这种评价中肯客观，毫不偏颇。
2、《误杀》：最好的翻拍片
《误杀》上映的时候，没人看好，只因为一个标签：印度翻拍。
中国翻拍片翻车的太多了，无论欧美日韩，只要被中国翻拍，就失去了以前故事的味道。
真正的“生淮南为枳”。
但《误杀》不同，金鸡奖能提名一部翻拍片，足见其在电影拍摄和制作方面的独创性和专业性。
剧本只是电影的一环，其他方面的工作也能出精品，《误杀》就是最好的证明。
最大的惊喜，莫过于肖央。
喜剧转正剧太难了，不然你可以看看邓超，陈赫，也可以看看挣扎过的王传君金世佳，或者我们下面会说的大鹏。
肖央凭借一部《误杀》，就将之前喜剧的刻板印象完全扭转，这是难能可贵的。
其一，是因为他的表演技巧，几乎完全与角色融入在一起，十分惊艳。
其二，是因为《误杀》的其他演员太过出彩。
隐忍一整部，爆发一秒钟的谭卓，又沉稳又老练。
7岁的小女儿张熙然小朋友灵动出彩，甚至提名最佳女配。
再加上陈冲这样的老戏骨，整部戏浑然天成，完全没有出戏感。
许多观众认为《误杀》甚至要好过原版。
本来印度片在最近几年被捧得过高，除了《摔爸》这样的电影，印度片的真实打分基本都要在豆瓣的基础上减0.5到1分。
《误杀》的本土化改编，也让翻拍片第一次占领了院线口碑，开始逆袭。
提名金鸡不得不说，《误杀》是一个好的开始。
希望以后翻拍片都能学学《误杀》，其实翻拍比正经拍一部电影风险要更大。
既要面对旧粉丝的挑刺，又要面对新观众的评判。既不能脱离原来故事的架构和逻辑，又不能完全照搬。
在这方面，如果以后再有人说中国翻拍不行，就暂时可以拿这部《误杀》堵他的嘴。
3、《受益人》：豁出去的柳岩和大鹏
能提名金鸡奖，是对柳岩和大鹏的一种肯定。
柳岩从主持人到演员，遭受了不少无关的非议。
大鹏从网剧主演到电影导演再到正剧主演，付出了不少努力。
我们在很多电影里都能看到他们一起出现，但这部《受益人》不一样。
玩闹的网剧《屌丝男士》，柳岩是去帮忙，可《受益人》，他们都是以真正电影演员的姿态，在创作作品。
大鹏已经出演过很多不同于之前戏剧形象的角色。之前的《铤而走险》表演虽然欠火候，但《受益人》明显上了一个档次。
佝偻着背，脑袋前伸，时常憋着一股劲，是大鹏对吴海这个角色的揣摩。
很准。
这部黑色小成本喜剧片，尤其是里面“喜”的成分，大鹏也体现得恰如其分。
不过要说拿影帝，大鹏虽然比黄晓明出色很多，但比易烊千玺和肖央，还差点。
你能很容易看出他的表演还在模仿阶段，未到影帝级别的炉火纯青。
而柳岩，也在《受益人》中给了我们很大的触动，那段对着镜头的独白，仿佛她就是岳淼淼本人。
可以肯定的是，这不是柳岩的灵光乍现，而是多年积累的结果。
感动不只需要娓娓道来和眼泪，需要的是生活经验的积累和不断塑造角色的打磨。
由于监制是宁浩，我们能在《受益人》中感受到那种宁浩特有的黑色幽默气息，可电影的黑色幽默比起《疯狂》系列，依旧差了一口气。
所以《受益人》是一部好电影，或许也可以斩获一些奖项，但并非那么出彩。
4、《半个喜剧》：麻花流水线
跟《驴得水》师出同源，《半个喜剧》也改编自开心麻花的舞台剧。
就电影感来说，《半个喜剧》比之前的三部作品都要弱很多。
电影喜剧的核心技巧是错位，靠时空错位制造笑点是舞台剧和小品常用的技术手段。
但在空间和时间无限延伸的电影镜头里，这种处理方法的缺点就难以控制。
所以有观众说《半个喜剧》太过潦草，并不是指创作态度，而是电影质感方面。
如果不是任素汐，电影《半个喜剧》很容易透出一种电视剧既视感，人物关系和人物矛盾的密集呈现，也打乱了影片本身应该有的节奏。
在人物方面，任素汐的演技依旧纯熟，但对她来说，这种电影已经轻车熟路，不需要刻意表演就能轻松自然。
饰演男主的吴昱翰表演也可圈可点，但距离影帝，似乎还有些遥远。
不可否认《半个喜剧》是优秀的电影作品，有些编剧技巧，运镜手法十分值得学习。
但作为一部金鸡奖提名影片，它稍稍有些欠缺。
舞台剧改编影视开心麻花成熟的制片路线，可以预见的是在今后，会有更类似的电影出现。
导演们需要注意的核心命题是，如何最大化地避免舞台剧改编成电影后，其电影感的缺失。
如果成功处理这个问题，那绝对值得一座金鸡奖，因为这是突破。
今年金鸡奖的四部主力电影，番茄君就给大家盘点到这。
至于提名最佳故事片的《夺冠》《我和我的祖国》《白云之下》等，要么太过商业，要么太过小众，番茄君就此略过。
金鸡奖将于11月28日揭晓，对于各个奖项的答案，我也拭目以待！
（电影烂番茄编辑部：洋洋）